Línea del tiempo

´Línea del tiempo

¨Historia de la música¨

 

A comienzos del  hombre el cual llevaba una vida nómada y su principal fuente de alimento es la casa y empieza a hacer social.

Pre historia.

 

*60.000(a.c)

- Aparición del lenguaje, la música y también lo espiritual. 

El lenguaje y la música dio origen debido a que el hombre empieza a utilizar la imitación de los animales para poder a sobrevivir y a su vez para adorar. Fue llamado Homomusic al hombre que realizaba estas acciones. 

*50.000(a.c)

- Se utilizaba una flauta llamada Dvibe Babe la cual utilizaba una escala pentatonica y surgió aquel instrumento de las cazas. 

 -Muchos instrumentos musicales también son causados para llamar a los espíritus.   

*12.000(a.c)

- Empezó a poblarse el hombre (los nuevos grupos cedentarios)también comienzan a domesticar a los animales principalmente a los perros.

   - El hombre se refugiaba en las pieles que cazaba, posteriormente con la piedra se fueron desarrollando para vivir de una  mejor manera.

*7.500(a.c)
- Se crearon los primeros pueblos, crearon la agricultura.
- Además de la caza comenzaron a cuidar a las crías de los animales para su propio alimento.
- Aparecieron los primeros conductos de agua.
- Se crea la familia a través de la muerte.
- Crearon calendarios, empezaron a formar diferentes tribus y se ven a la necesidad de crear murallas para proteger sus viviendas.

*5.000(a.c)
- Con las primeras tribus se empieza a establecer cargos de trabajo.
- Se empieza a realizar las primeras ganaderías y a su ves llego las primeras epidemias debido a que vivían en sus casas.
- También crearon las matemáticas o escritos para poder llevar cuentas. 
- Elijen a los jefes. 

Antigua historia

China 

*2.500(a.c)

-  Se dio la escritura hidrográfica es un sistema lingüístico, clacificaron las 8 notas y también crearon el papel.
- Descubren los armónicos mediante un tubo.
- Apegada a una de las filosofías mas antiguas.
-  Ling Lung según la mitología China creo tubos que recreo los sonidos de pájaros, recreo las 12 notas  en las campanas de Pien Chu y era un hombre politeísta.
   

Egipto
*2.700 - 2.500(a.c)
- Los músicos eran conciderados personas importantes las cuales acompañaban a los faraones.
- Salen los primeros símbolos gereogrificos que estaban reflejados con los sentimientos.
- Se dieron los primeros gustos musicales.
- Es el alfabeto mas viejo conocido.
- Se crean instrumentos como el tambor,la flauta y de mas...   

Mesopotamia

*2.000(a.c)
- Se dio a conocer el Arpa.
- Estaba ubicado entre los ríos Tigres y Ofrages. 
- Aparece en la música la pregunta y respuesta.
- Todos los pueblos no eran cedentarios.
- El pueblo de Abraham creo el idioma alfabregico.
- Abraham cambio la religión en un solo Dios, creo su propio pueblo y se crean diferentes religiones apartir de la religión de Abraham.
- David considerado un gran músico, escribió los Salmos y el cantar de los cantares.    

Grecia
  

* 1.900(a.c)
- Hace parte de Europa, su capital es Atenas.
- Jonios Aueos e olios (Tribus) Dan a conocer la palabras Música que probiene de la inspiración de las musas.
- Tenían solo cuatro notas  debido a sus instrumentos como las liras.
- Aparecen los Bardos y Aedos los cuales son antecesores de los juglares.
- Hermes fue el que creo la lira siendo un instrumento que resaltaba en la cultura de Grecia en aquellas epocas.

 Grecia primitiva ¨Grecia oscura¨

* 150 - 200 (a.c)
- Su filosofo mas importante fue Platón el  cual su enseñanza fue oral.
- Aparece la escala mixodonica y lleva el nombre de su creador Mixo.
- Homero, el poeta divino y ciego escribió la Iliada y la Odisea. Relataba de manera oral.
- Hereda de Fenisia su escritura el cual es  Alfabética.

 Grecia Clásica
- Aparece la democracia.
 
- Tales de Mileto: El primer filosofo de Grecia, es conciderado como de los primeros sabios.
Pone en duda los hechos mitológicos y también dio orígenes a la escuela. 
   

- Pitagoras: Fue filosofo y matemático griego conciderado el primer matemático.
Desarrolla la teoría del porque la música afecta al ser humano, fue el inventor de los intervalos musicales, relaciona la geometría con el sonido (armonía),dio a conocer la teoría de la música de las esferas y las bases sobre la músico terapia.

- Platón: Fue un filosofo griego seguidor de Sócrates y maestro de Aristóteles. 
Fundo la academia, dio a conocer a la música como formación ética y moral del individuo. Música ¨alimento del alma¨

- Aristoteles: Filosofo griego discípulo de Platón y maestro de Alejando Magno.
Dio a conocer que la música da placer, que el conocimiento llega por la practica debido a que él fue empirista.

Roma

* 700(a.c)

- Se dio la monarquía Roma desciende de Romelo  y Queromo que fueron cirados por una loba. En una pelea que tuvieron y al haber ganado Romelo se da el nombre a Roma.
- A la caída  del imperio romano sobre todo lo occidental al caer tuvo mucha versatilidad cultural y politicamente para unificar utilizarón una ebadias las cuales son tratados.

SIGLO 0

- Jesús es desscendiente de David, cambio el paradigma sobre el puueblo elegido.

- El cristianismo fue dado a conocer oficialmmente después de 300 años.

- Pablo de Tarzos se encargaba de cobrar impuestos y despúes de un tiempo comenzo a escribir las cartas las cuales aparecen en el libro ¨la Biblia¨ 

- Los primeros libros  biblicos fueerón escritos en latin y en grego.

* 325 (D.C)

- Beredicto de Milan acepta a los cristianos debido a sus cantos.

- Aparecen los Juglares y los Trobadores.

* 300 - 4000(D.C)

- Aparece la escuela Cantorum, la ídea fue reunir voces de niños o jovenes y que canten al unisono.

- La escritura neumatica es la primera forma de escribir la música las cuales eran signos con la mano que utilizaba una persona para dirijir el grupo indicandoles la altura y la duración de las notas musicales, esto da origen al director músical. 

Edad media

- Canto gregoriano: Interpretaban los cantos de las catacumbas.

- sus cantos la mayoria eran sin acompañamiento de  instrumentos. 

- Aparece el primer compositor musical Ilde Larga.              

 

  
 
   

    

Conferencia de los Réquiems

Réquiems

( Descanse en paz) 

 ¨Conferencia sobre 3 réquiems de Gorka Sierra¨

19/Sep/2.018. Popayán - Cauca.

  

El compositor, director musical y organista español Gorka Sierra, plantó una conferencia analítica  sobre tres réquiems los cuales fueron de: Mozart, Brahms y Verdi. Dando a conocer sus diferencias a partir de lo religioso, lo social, lo personal y de más de cada uno de los compositores y como aquello se ve reflejado en sus obras.

  

Comenzó la conferencia dando significado a dos conceptos:

* Música programática:  Es la música que tiene por objetivo plasmar  a través de la música imágenes en la mente del oyente, representando musicalmente una escena ya sea imagen o estado de ánimo.

* Música absoluta: Se refiere a aquella música que se aprecia por ella misma, sin ninguna referencia particular.

Seguido de estos conceptos dio origen al análisis  de las obras musicales:

Mozart

El fue católico, mazón. Actualmente es prohibido por la iglesia  católica pero en su época era admitido. Mozart falleció escribiendo esta obra razón por la cual fue terminada por su discípulo Sussmayr. 

Mozart acoge el texto de misa de muerto que se utilizaba en aquella época en la iglesia  católica y la adapta a su música. Fue un pedido que le hicieron de una persona anónima que le pagaba muy bien económicamente con la condición que no escriba su nombre como autor, el compositor comenzó a escribir tarde la obra ya que presentía que al acabar la obra el iba a fallecer.

El Lacrimosa  es la parte piadosa donde el compositor utiliza el piasus diabusculos el cual es el paso de segundas que le da un ambiente lamentable y el cual Mozart acepta el hecho que esta muriendo. En aquella parte él fallece y dejando ideas su discípulo pudo terminar la obra.

Brahms 

 
Escribió el réquiem en Alemán. Fue de ateo y su obra no fue escrita para el muerto si no para el consuelo del vivo.

El busco su propio texto y extrae partes de la biblia fue inspirado en su madre y en Schumann.

Verner
  
Fue Ateo el no creía en la trascendencia utilizo muchos elementos de Mozart como el piasus diabusculos y fue un  compositor que se destaco en las operas.

Ejercicio auditivo

Ejercicio auditivo

*Luciano Berio (1925-2003)- Sequenza IXa (1980) for clarinet solo.

c a r a c t e r í s t i c a s b a s i c a s d e l s o n i d o	duración:  12: 52 minutos	ritmo y metrica:  tiene una metrica libre pero con un ritmo secuencial	arquitectura y diseño Es una obra el cual su diseño esta basado por diferentes efectos tecnicos y sonoros en el Clarinete.	Mensaje sensitivo captado por la escucha Es una obra misteriosa y mistica debido a sus diferentes dinamicas, efectos y fraseo que utiliza.	Contexto de la obra
	frecuencia:  Es variado debido a que maneja un rejistro amplio del Clarinete tanto agudo como grave.	melodías y armonía Es una melodía cromatica y tiene una armonia no implisita
	intensidad : Versatil	dinámicas y fraseo Utiliza todo el rejistro dinamico posible.	lenguaje y estilo Utiliza en lenguaje libre y versatil con un estilo contemporaneo y llamativo.	Mensaje dialectico establecido por el compositor   Luciano Berio atravez de su obra da a conocer las diferentes tecinicas sonoras e interpretativas en el Clarinete.
	procedencia: Artificial ya que es ejecutado por un istrumento musical	orquestación y timbres  Clarinete Solo.

* Ofrenda musical ( Johann Sebastian Bach)

c a r a c t e r í s t i c a s b a s i c a s d e l s o n i d o	duración:  49:16 minutos	ritmo y metrica:  durante toda la obra se manfiestan diferentes metricas como son: compas partido, 3/4, 2/4, 4/4 y 6/8. y utiliza diversos ritmos muchas veces secuenciales.	arquitectura y diseño   Es una obra la cual esta separada por diferentes canons los cuales en ellos se destaca la fuga, los canon y las sontasa ademas el desarrollo del un  tema durante la obra.	Mensaje sensitivo captado por la escucha Se puede apreciar diferentes sensaciones durante la obra como son: el misterio, la felicidad, una danza, el drama, la paz, romanticismo entre mas.	Contexto de la obra "Al escribir su Ofrenda musical , el sueño de la música sustituye en la mente de Bach a la música misma. Y le basta trazar el proyecto para escuchar, contemplar la catedral. Realícese luego como se quiera. La pura dinám ica de las voces ha avanzado sin más ley que ella misma, sin la más mínima concesión a la comodidad o al halago de los dedos o de las gargantas, sin sombra siquiera de sensualidad de materia. Por eso, el órgano, el coro, la orquesta de cuerda cualquier com binación capaz de seis voces, puede vestir la ofrenda de su piel y su perfume sonoro sin menoscabo ni violencia."
	frecuencia:  Es una obra que tienes pocos cambios de registros bruscos, suele mantenerse constante	melodías y armonía Utiliza el compositor una melodia y armonia compleja y tonal.
	intensidad :  Mantiene una intensidad constante la mayor parte de la obra y al final ya se manifiestan diversos cambios de intensidad.	dinámicas y fraseo En dinamicas se mantubo por mucho tiempo constante y ya culminando la obra se pudo identificar mas dinamicas y utiliza un fraseo particular el cual lo desarrolla a lo largo de la obra.	lenguaje y estilo El lenguaje de la obra es en un estilo barroco debido a su compositor.  Utiliza un lenguaje melodico y estilo complejo al utilizar un contrapunto como lo es la fuga.	Mensaje dialectico establecido por el compositor   Bach utiliza mucho la tecnica del clavicornio y atra vez de sus fugas, sonatas nos da a conocer su versatilidad en el desarrollo de un tema, tambien los diferentes hambientes que se puede desarrollar al elaborar canons, fugas y sonatas con diferentes instrumantos.
	procedencia: Artificial ya que es ejecutado por uno y mas instrumentos musicales.	orquestación y timbres  Al transcurrir la obra musical nos muestra diferentes timbres como: Clavicornio, violin, flauta, chelo entre otros. utilizando en diferentes momentos de la obra diferentes orquestaciones para dar diferentes hambientes a la obra musical.

http://espaciosonoro.tallersonoro.com/wp-content/uploads/2015/09/03.-Webern-Bach_37_2015.pdf

* Por una cabeza (Carlos Gardel)

c a r a c t e r í s t i c a s b a s i c a s d e l s o n i d o	duración:  3:21 minutos	ritmo y metrica:  tiene una metricabinaria y un ritmo constante	arquitectura y diseño Es una obra el cual su diseño esta basado en un ritmo basico como lo es el tango con unos diseños tradicionales del genero.	Mensaje sensitivo captado por la escucha Me da a conocer una obra seductora y simpatica siendo una danza.	Contexto de la obra "«Por una cabeza» es un popular tango compuesto por Carlos Gardel (música) y Alfredo Le Pera (letra) en la ciudad de Nueva York en 1935" "Se trata de uno de los tangos clásicos de Carlos Gardel. Su letra hace referencia a las carreras de caballos y al fanatismo que se crea en torno a estas competencias y sus apuestas, y también un paralelismo con las relaciones con la mujer y la vida. La expresión “por una cabeza” es una expresión usada en la jerga hípica rioplatense, donde a los caballos que ganan las carreras de modo muy ajustado se dice que ganan por una cabeza (o por varias), usada como medida de referencia".
	frecuencia:  Es variado debido a que maneja un rejistro amplio en el piano.	melodías y armonía Es una melodía tonal y utiliza dibersos cambios armonicos tanto en mayores como menores.
	intensidad : Versatil	dinámicas y fraseo Utiliza las dinamicas de acuerdo a la intension de la frase, siendo fraseos cantables y utiliza la mayor parte del registro del instrumento	lenguaje y estilo Utiliza en lenguaje tradicional del tango con fraseo de pregunta y respuesta. su estilo es seductor, romantico y coqueto en una danza.	Mensaje dialectico establecido por el compositor   El mensaje del compositor es un coqueto y romantico tradicional del tango
	procedencia: Artificil ya que es ejecutado por un istrumento musical	orquestación y timbres  piano  Solo.

https://musicayele.wordpress.com/mis-ejemplos/por-una-cabeza/